后三国题材电视剧《虎啸龙吟》今日收官。司马懿蛰伏多年，终发动“高平陵事件”，从曹爽手中夺回朝堂大权，随后诛灭曹爽三族，但此后不久，司马懿的一生也画上了句号。《虎啸龙吟》有意突破历史正剧的沉闷感，虽是从史实出发，但添加了许多合理想象来丰富人物形象，设计了颇多有隐喻的细节，让不少观众观剧时，不时会心一笑并沉迷于探究三国时期的历史故事。

    新京报记者盘点了《虎啸龙吟》中七大疑惑性细节，独家专访该剧导演张永新解读为什么设计这些细节。

    背下皇帝位

    为何曹叡临死前让司马懿背他？

    想以一个互文的方式，为他们两人画一个句号。司马懿与曹叡缘起于你背我上皇帝位，所以缘结束也要结束在你背我下皇帝位。而曹叡让司马懿背负着的，也是他心念的大魏天下。他们二者之间的关系像一个圆，虽然原点和终点相同，但时间流变，物是人非，两个人彼此早已不是最初的那个人。所以“背下皇位”其实是值得玩味的隐喻。

    扇子

    司马懿与诸葛亮两军对阵时，关于扇子有一段很搞笑的情节，之后正式相见时，司马懿非常想要诸葛亮的扇子。为何要加入这样一段戏？

    这个是我们现场做的尝试，我们希望把这个司马和诸葛的关系做得更具有现代人能理解的逻辑。司马懿对诸葛亮是欣赏的，那假若我们把司马懿就设定为是一个彻头彻尾的“诸葛粉”，那两人见面的时候就会有粉丝见偶像的逻辑关系。一旦形成这种关系，司马懿在诸葛亮面前就会诚惶诚恐，以至于有的放矢。而扇子就是非常好的物化道具。因为扇子是诸葛亮的标配，从粉丝的角度，诸葛亮的每一个物件在司马懿眼睛里都非常“神圣”。“我虽不能至，但是我心向往之”。所以后来在司马懿的梦境当中，他也终于如愿以偿拿到了那把扇子。虽然最后还是让诸葛亮抢了回去，但却变成了一个有趣的、且能折射出人物性格和人物关系的细节。当然，真正的历史并没有记载“论扇”这一笔。

    空城计

    “空城计”司马懿与诸葛亮的“神交”创意来源于何处？

    “空城计”是我们最纠结、也是耗时最长的一场戏。我们从剧本阶段就一直在改写，有几次都下到拍摄通告里了，但又觉得不成熟，直到杀青我们才把这场戏彻底拍完。

    历史上并没有“空城计”，它完全是《三国演义》的戏说。而我们保留这场戏，是因为一个人、一张琴、一座城，竟然吓退15万军，非常具有可看性。但假如双方真是这样悬殊，为什么司马懿不进城呢？所以我们还是从司马懿的角度来审视这场“空城计”。他和诸葛亮的“神交”，其实完全是司马懿个人的主观想象，这个想象里涉及了学术界关于司马懿所讨论的“鸟尽弓藏”观点，即事情成功后，曹叡会不会对司马懿过河拆桥。只不过“神交”是通过诸葛亮之口、通过两人的对话，把司马懿的顾虑表达出来。我们还往前推进了一步，加入了司马懿个人的对话。实际上到了老年，司马懿会发现站在他对面的那个人，是年轻时候的自己。“空城计”实际上不是司马和诸葛的“神交”，而是司马懿自己的博弈。

    幽默

    除了“与诸葛论扇”，这部剧中也有司马懿“急赤白脸”地让司马昭唤其将军而非爹、“陈群挪脚”的神走位以及曹叡将死之时，士兵冲进朝堂尴尬“抢戏”等逗趣的细节。为什么要这样设计？历史当中的司马懿真的很幽默吗？

    这是我们的叙事策略。我们不希望把历史古装剧做得十分死板，所以我们力图去做情绪化表达。例如街亭之战时，司马懿“气急败坏”地跟儿子说“去晚了，什么功劳都是人家的了！”我们就想用这种直白的方式，把司马懿最真实的一面呈现出来，把他从神坛打回为一个正常人，因为只有在儿子面前，他才有可能不修饰自己。从目前观众的反馈来说，他们不仅会会心一笑，而且也比较认同这种设定。

    正史当中的司马懿其实好像没有幽默感，非常沉默寡言。他留下的诗歌也很少，唯一我读过的歌功颂德的一篇诗歌，也是写得毫无才气，与曹丕、曹植相比，简直天壤之别。但我们的剧毕竟不是正史，所以还是要考虑到戏剧性。包括我们也结合吴秀波[微博]老师自身的特点，合理改造了司马懿的性格，我认为在戏剧的范围之内是允许这种创作的。

    鹰视狼顾

    在最后，司马懿和司马昭曾经有一瞬间“鹰视狼顾”的对视，这个细节想体现什么内容？

    这是我们有意识设置的扣儿。因为在《军师联盟》里，司马懿曾经有一个经典意义上“鹰视狼顾”，而如今竟变成司马昭也有这么一次“鹰视狼顾”，其实这两者可以作为一种互文来看。我们在解读司马昭的时候，曾经设想过，司马昭所反映的某一种状态，其实也是司马懿诸种性格因素当中的一个。加上“司马昭之心，路人皆知”，假如从这个角度，我们就可以理解为什么“鹰视狼顾”会有传承关系，也是体现了司马昭的狠戾与野心。

    反串何晏

    为何要找女演员饰演“何驸马”何晏？

    何晏在历史上非常有名，号称“三国第一美男子”。当时我们也考虑过请男性演员，但最终考虑到历史记载的何晏明眸善睐，“傅粉何郎”，皮肤极其的好，加上权衡一些综合因素，我们试着邀请女演员来扮演。其实女演员在生理上和男演员还是有很大不同，所以我们也费了很大工夫，从言谈坐卧走，声态形表，都请了专门的老师来辅导。

    心猿意马

    为何会设置“心猿意马”？这只乌龟有什么隐喻？为何在“上方谷”之战时，诸葛亮射中司马懿，我们却安排“心猿意马”放在胸口，救了他一命？

    “心猿意马”本身就是一个象征，它跟司马懿是互为镜像的。这只乌龟象征了司马懿一生的隐忍。而到这部剧收官的时候，我们也为“心猿意马”设计了最终结局，即司马懿在将死之前，在洛水河畔打了一套五禽戏，并放掉了“心猿意马”，并在人生的最后说了一句“去吧，我的心猿意马。”其实这句话就是一种隐喻，“心猿意马”代表着司马懿一生的隐忍和抱负，在弥留之际，他才最终放开了自己。